«Мой Петербург» Музейно-просветительская программа для учащихся начальных классов школ Санкт-Петербурга

Министерство культуры Российской Федерации

Федеральное государственное учреждение культуры

«ГОСУДАРСТВЕННЫЙ РУССКИЙ МУЗЕЙ»

Музейно-просветительская программа «Музей+»

Отдел экскурсионно-лекционной работы

«Мой Петербург»

Музейно-просветительская программа

для учащихся начальных классов

школ Санкт-Петербурга

Санкт-Петербург

2011

Оглавление

Пояснительная записка.………………………………………………….……………….3

Содержание программы…………………………………………………................

Ожидаемые результаты освоения программы

«Мой Петербург»…………….……………........................................................................11

Тематика и содержание абонементов программы

«Мой Петербург»………………………….……………………………………….…..…12

Абонемент №1 «Петербург в моей судьбе»………………………………………..…....12

Занятие №1. «Бессмертен ты, Великий Петр!» ………………………………….……13

Занятие №2. «Город пышный, город бедный…»………………….….........................14

Занятие №3. Санкт-Петербург — «зеркало российской истории»………………...…15

Занятие №4. Петербург — культурная столица России………………………………..15

Абонемент №2. «Санкт-Петербург: пространство моей жизни»…………………....16

Занятие №1. Тайны Строгановского дворца История. Реставрация.

Коллекции……………………………….……………………………………….…….….17

Занятие №2. «Рыцарский замок Петербурга

Архитектурный автопортрет ПавлаI»……………………………………………….….18

Занятие №3. «Мраморный палаццо на берегах Невы»………………………………..19

Занятие №4. «Верх вкуса и великолепия» — Михайловский дворец.

История строительства. Хозяева и гости……………………….………………………20

Общие методические рекомендации для педагогов по проведению

вступительных бесед с учащимися перед занятием на экспозиции…………………...22

Общие методические рекомендации для педагогов по проведению

творческих занятий по впечатлениям, полученных в ходе занятий в музее…….……26

Оценка эффективности реализации программы…........................................................28

Заключение…………………………………………………………………….……..…...29

Приложение №1. Вариант творческой анкеты для учащихся………………………….30

Приложение №2. Анкета педагога — участника программы «Мой Петербург»…………………………....................................................................................33

Литература……………………………………………………………………………......45

Пояснительная записка

«Каждый человек обязан знать, среди какой красоты

и каких нравственных ценностей он живет».

Д.С.Лихачев[1]

Россия — страна многонациональная, поликультурная, многоязычная. История русской культуры немыслима без этнических армян и грузин, греков и татар, украинцев и поляков, немцев и евреев, итальянцев и французов, чей вклад именно в русскую культуру смело можно сопоставить с вкладом этнических русских. Рядом с Андреем Рублевым стоит Феофан Грек, рядом с Михаилом Земцовым и Андреем Воронихиным — Франческо Растрелли и Карл Росси, рядом с Александром Ивановым, Ильей Репиным, Иваном Шишкиным, Борисом Кустодиевым, Павлом Кузнецовым — Дмитрий Левицкий, Иван Айвазовский, Архип Куинджи, Исаак Левитан, Марк Шагал, Мартирос Сарьян... Все они внесли вклад именно в русскую национальную культуру.

В современной России русская культура не просто сосуществует с культурами других народов — она интенсивно взаимодействует с ними. Взаимодействие культур, в свою очередь, предполагает толерантное, уважительное взаимодействие их представителей.

Благодаря искусству расширяется кругозор и формируется мировосприятие человека. Искусство как вид коммуникации предоставляет уникальную возможность приобщиться к историческому и культурному богатству нации.

Современная методическая наука находит сложные и глубинные практические связи предметов образовательной области «Искусство»[2] с воспитанием толерантного отношения к окружающему миру у подрастающего поколения. Посредством искусства ребенок учится познавать предметный мир и жизненные явления. Искусство влияет на чувства ребенка, на его мироощущение.

Русское изобразительное искусство вобрало в себя всю гамму художественных образов, эстетических и моральных идеалов российского общества разных веков, детально отразив времена духовного упадка и рост национального самосознания, разобщение и консолидацию российского общества.

Именно через русское искусство начинается путь к всемирной истории и культуре, знание о которых является неотъемлемой частью в воспитании культуры толерантности. Воспитание с помощью произведений искусства оказывает наиболее глубокое и всестороннее воздействие на эмоциональную, интеллектуальную и морально-нравственную сферу развития школьника.

Младший школьный возраст является периодом становления личности, активного освоения субъектом объективного, многообразного мира, формирования идентичности. В школе закладываются основы мировоззрения, миропонимания, нравственные, трудовые, социальные установки личности, система ее ценностей. На этой стадии развития ребенка чрезвычайно важно заложить необходимые морально-нравственные и гражданские ориентиры, принципы россиянина. Бесценным подспорьем в этой связи является культурно-историческое наследие нашей страны.

Сегодня проблема формирования российской гражданской идентичности оказывается более чем актуальной, и ее решение требует комплексного подхода, организации определенной системы целенаправленных действий на всех образовательных уровнях. Причем процесс этот должен быть разнонаправленным и многоступенчатым. Поэтому одной из просветительских задач современного художественного музея является участие в воспитании у детей младшего школьного возраста российской и петербургской идентичности через пропаганду ценностей культурного многообразия и традиций русского изобразительного искусства.

Музейно-просветительская программа для учащихся начальных классов «Мой Петербург» направлена на: формирование в сознании школьника образа Петербурга, уважения к его истории и культуре как неотъемлемой составляющей русской художественной культуры; развитие эмоционально-образного, художественного типа мышления, что является условием становления интеллектуальной и духовной стороны личности юного петербуржца; воспитание трепетного отношения к прошлому и ответственного отношения к будущему своего родного города.

Содержание программы

Музейно-просветительская программа «Мой Петербург» разработана по заказу Комитета по внешним связям Санкт-Петербурга и предназначена для учащихся начальных классов школ города.

Данная программа разработана в рамках реализации государственной национальной политики в Санкт-Петербурге по формированию основ петербургской идентичности и развитию культурного самосознания юного петербуржца посредством обращения к историко-культурному наследию, представленному в Государственном Русском музее.

Программа направлена на решение задач, поставленных при изучении учебных дисциплин художественно-эстетического и гуманитарного циклов и учебного предмета «История и культура Санкт-Петербурга», определенного в учебном плане как региональный компонент. Основная цель программы — воспитание юных школьников истинными петербуржцами, знающими и любящими свой город, умеющими и желающими сохранять и приумножать его красоту и самобытность.

Программа разработана в соответствии со следующими нормативно-правовыми документами: Закон Российской Федерации «Об образовании»[3], Федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования второго поколения (далее — Стандарт)[4], Концепция духовно-нравственного воспитания российских школьников[5] (далее — Концепция), Постановление Правительства Санкт-Петербурга № 000 от 01.01.2001г. «О программе гармонизации межкультурных отношений, межэтнических и межконфессиональных отношений, воспитания культуры толерантности в Санкт-Петербурге на 2011–2015 годы (программа «Толерантность»)».

Музейно-просветительская программа предоставляет возможность учащимся 3–4-х классов в системе занятий на экспозиции музея познакомиться с памятниками изобразительного искусства и архитектуры, приобщиться к отечественному культурному наследию, акцентируя внимание на истории и культуре Санкт-Петербурга с целью содействовать становлению петербургского и российского самосознания.

Программа «Мой Петербург» продолжает традиции целостного, разностороннего художественного образования, характерного для Петербурга со времени основания императорской Академии художеств, и направлена на решение задач, согласуемых с апробацией и внедрением федеральных государственных стандартов общего образования второго поколения. Программа также ориентирует школьников, их родителей и педагогов на систематическое знакомство с культурным наследием Санкт-Петербурга.

Программа представлена двумя абонементами, в рамках каждого из которых разработаны четыре тематических экскурсионных занятия.

Цели программы:

· воспитание духовно-нравственных качеств гражданина сквозь призму истории и культуры Санкт-Петербурга;

· формирование интереса к памятникам изобразительного искусства, воспитание уважения к русской художественной культуре;

· повышение уровня знаний и расширение представлений у школьников разного этнического происхождения об истории и культуре Санкт-Петербурга;

· овладение элементарной художественной грамотностью; формирование художественного кругозора и приобретение опыта в художественно-творческой деятельности; совершенствование эстетического вкуса;

· развитие воображения и способности к восприятию богатства изобразительного искусства и мира через искусство как неразрывных частей окружающей действительности.

Задачи программы:

· приобщение учащихся к национальным духовным ценностям, воплощенным в произведениях искусства;

· стимулирование интереса к изучению истории и культуры родного города, используя возможности художественного музея;

· совершенствование у школьников способности эмоционально-образного восприятия произведений изобразительного искусства как одного из средств отражения истории и культуры окружающего мира;

· развитие способности понимать русское искусство в его социальном, историческом и личностном контексте;

· систематизация петербурговедческих знаний учащихся в процессе занятий на экспозиции и последующих форм работы.

Занятия на экспозиции в рамках Программы строятся музейными специалистами с учетом возрастных и психологических особенностей учащихся начальных классов. Занятия в художественном музее, являющемся сокровищницей русского изобразительного искусства, — благоприятная среда для усвоения и систематизации ранее полученных знаний, формирования положительного влияния на эмоциональную сферу ребенка. Соприкосновение с историческими памятниками, с подлинными произведениями изобразительного искусства оставляет глубокий след в памяти, развивает эмоциональную отзывчивость, способствует творческому восприятию и самостоятельному суждению о памятнике, отражающем тот или иной период в истории города, страны, мировой истории.

Основной метод работы с учащимися на экспозиции — диалог (диалог между учащимся и музейным педагогом, «внутренний диалог» между ребенком и произведением изобразительного искусства, диалог ученика с одноклассниками). Безусловно, учитывая особенности младшего школьного возраста, музейный педагог использует игровые моменты и авторские методики.

Включение монологической речи музейного сотрудника — изложение нового материала, исторических фактов ит.п. — по времени соотносится с возрастными особенностями младшего школьников и не превышает 5-7 минут у одного экспоната.

По завершении одного из занятий абонемента учащимся предлагается выполнить творческие работы дома. Эта форма является эффективным включением младшего школьника в активный процесс изучения материала, формирует собственное мнение ребенка об услышанном, позволяет ему выразить через творчество свои впечатления.

Обобщение полученных знаний, выполнение творческих работ (эссе, материально-художественная, творческая деятельность) и анкетирование учащихся проводится школьным учителем во время уроков художественно-эстетического цикла или во внеурочное время[6].

Учащиеся по окончании всех занятий на экспозиции музея отвечают на вопросы анкеты, посвященной одной или нескольким темам абонемента.

По завершению абонемента учителю (классному руководителю) предлагается ответить на вопросы анкеты для проведения системного анализа эффективности реализации программы для конкретного класса. Анализ полученного материала позволит понять и оценить как музейным сотрудникам, так и педагогам степень освоения учащимися изученного во время занятий материала и дать оценку проведённой работы.

Педагоги образовательных учреждений, включающиеся в реализацию данной программы, после знакомства с тематикой и аннотацией к абонементам выбирают один из них, учитывая особенности своего класса.

В программе абонементов представлен максимальный объем материала, который могут усвоить младшие школьники на занятиях в пределах выделенного времени.

Для более эффективного восприятия школьниками музейной программы педагогам предлагается организовать подготовительную работу в классе[7].

После проведения занятий на экспозиции музея целесообразны творческие мастерские (изобразительная деятельность или декоративно-прикладное творчество)[8]. Школьный учитель, в зависимости от возможностей образовательного учреждения, для более глубокого изучения материала может выбрать дополнительные формы и виды работы с учащимися: урок-лекция, урок — творческая мастерская, беседа, дополнительная экскурсия в музеи города, игра-путешествие, виртуальная экскурсия идр. Темы для дополнительного изучения могут быть определены как до начала реализации программы в классе, так и в процессе занятий. Список литературы поможет педагогу сориентироваться в выборе темы и содержания дополнительного материала.

Во время реализации данной программы важно развивать у учащихся стремление самостоятельно добывать знания по истории и культуре родного города, способствовать заинтересованному изучению национального изобразительного искусства. Для этого целесообразно познакомить учащихся с литературой, которая имеется в школьной библиотеке, в медиатеке или в информационно-образовательных школьных центрах и с возможностями информационно-коммуникационных технологий, прежде всего сети Интернет.

Ожидаемые результаты освоения программы

«Мой Петербург»

· Личностные результаты:

– эмоционально-ценностное отношение к истории и культуре Санкт-Петербурга и России;

– понимание многообразия культурных явлений, национальных ценностей и духовных традиций.

· Межпредметные результаты:

– умение видеть и воспринимать явления художественной культуры в окружающей жизни.

· Предметные результаты:

– понимание значения искусства и культуры в жизни человека и общества;

– восприятие и характеристика художественных образов, представленных в произведениях искусства;

– умение эмоционально воспринимать и оценивать произведения русского и мирового искусства;

– проявление устойчивого интереса к истории и художественным традициям Санкт-Петербурга и России.

Тематика и содержание абонементов программы

«Мой Петербург»

Абонементы музейно-просветительской программы «Мой Петербург» состоят из четырех тематических занятий, проводимых на постоянных экспозициях дворцов Русского музея или на экспозиции временных выставок, если их тематика согласуется с темой абонемента.

Продолжительность каждого занятия на экспозиции —минут.

Абонемент №1

«Петербург в моей судьбе» («Портрет города и горожан»)

Занятия абонемента построены в историко-хронологической последовательности и знакомят учащихся с памятниками русской художественной культуры от эпохи ПетраI до наших дней.

История Петербурга совпала с историей императорской России. Царь ПетрI стал первым российским императором и строительство города не похожего на боярскую Москву, было для него символом перемены во внутренней и внешней политике. Санкт-Петербург создавался как город будущего России.

Мастера XVIII века стремились увековечить в произведениях искусства образ царя и его сподвижников, отразить важные государственные события и военные победы, запечатлеть во всех деталях строительство новой северной столицы.

Первая половина XIX века — пора величия России. Дворцы, особняки, соборы, церкви, гранитные набережные, сфинксы на берегах Невы — все богатство Петербурга отразилось в творчестве художников.

В середине XIX века публикой чрезвычайно были любимы жанровые сценки, посвященные жизни города и его жителей.

Позднее, на рубеже ХIХ и ХХ веков Петербург, его архитектурная среда и атмосфера побудили к созданию живописных и графических циклов художников объединения «Мир искусства». Именно им принадлежит честь открытия красот русской столицы, которую предшественники считали городом «казенным» и «бездушным».

Изображения Петербурга первой четверти ХХ века отразили мрачную и трудную жизнь его жителей в годы революций и гражданской войны.

Не угасала художественная жизнь и на протяжении всей героической обороны блокадного города. Мастера живописи, скульптуры, графики создали произведения, которые ныне стали документами времени, несущими правду о жизни и борьбе ленинградцев.

Каждое занятие абонемента «Петербург в моей судьбе» проиллюстрировано произведениями изобразительного искусства XVIII–XX веков из собрания Русского музея, отражающими во всех своих видах и жанрах историю Петербурга, жизнь города и горожан.

Занятие №1: «Бессмертен ты, Великий Петр!»

Занятие на экспозиции Михайловского дворца

Аннотация содержания занятия:

Начало жизни Петербурга совпало с появлением в России нового, почти не ведомого до того светского изобразительного искусства, а его главным героем стал, конечно же, царь-реформатор.

Героическая и легендарная личность Петра Великого вызвала появление огромного количества произведений живописи, графики, скульптуры.

Целью занятия является раскрыть особенности воплощения образа ПетраI в русском изобразительном искусстве XVIII — начала XX веков в связи со спецификой его восприятия в разные исторические периоды.

Зрительный ряд:

· РастреллиБ.-К. Портрет императора ПетраI. Бюст. .

· КаравакЛ. Портрет ПетраI. 1722.

· НикитинИ.Н. ПетрI на смертном ложе. 1725.

· Портрет ПетраI. Ломоносовская мозаика.

· М.-А.Колло. Модель головы ПетраI для памятника «Медный всадник».

· СуриковВ.И. Вид памятника Петру I на Сенатской площади в Петербурге. 1870.

· ГеН.Н. ПетрI допрашивает царевича Алексея. 1872.

Занятие №2. «Город пышный, город бедный…»

Занятие на экспозиции Михайловского дворца и корпуса Бенуа

Аннотация содержания занятия:

Нет другого города в России, как Петербург, так много и по-разному воспетого поэтами, писателями, художниками. Этот город провоцирует на творчество.

Петербург парадный и Петербург потаенный, холодный: Петербург роскошных дворцов и Петербург убогих дворов; Петербург надменный, чопорный, аристократический и «Петербург неугомонный», расцвеченный народными гуляньями, — такой он разный, этот великий город, в изображении художников XVIII–XX веков.

Зрительный ряд:

· АлексеевФ.Я. Вид Дворцовой набережной от Петропавловской крепости. 1790-е.

· АлексеевФ.Я. Вид Казанского собора в Петербурге. Не ранее 1810.

· ФедотовП.А. Зимний день. 20-я линия Васильевского острова. Около 1851.

· МаковскийК.Е. Народное гуляние во время масленицы на Адмиралтейской площади в Петербурге. 1869.

· СомовК.А. Зима. Каток. 1915.

· ЛансереЕ.Е. Петербург начала XVIII века. 1906.

· ДобужинскийМ.В. Петербург. 1914.

Занятие №3. Санкт-Петербург — «зеркало российской истории»

Занятие на экспозиции Михайловского дворца и корпуса Бенуа

Аннотация содержания занятия:

«Петербург — Петроград — Ленинград»: столица российской империи, колыбель трех революций, город, переживший 900 страшных блокадных дней и ночей, — действительно как в зеркале отразил в своей истории историю трех последних столетий России.

Героические победы, славные деяния, дворцовые перевороты и кровавые трагедии — все это запечатлелось в памятниках и архитектурном облике Петербурга, нашло отражение в живописи и скульптуре.

Зрительный ряд:

· Шпалера «Полтавская баталия».

· КозловскийМ.И. Суворов. 1801. Уменьшенное повторение памятника А.В.Суворову, установленного в 1801г. в Петербурге.

· ЧернецовГ.Г. Парад на Царицыном лугу в Петербурге. 1832–1837.

· СавицкийК.А. Проводы на войну. 1880.

· РепинИ.Е. 17 октября 1905 года. 1907, 1911.

· Петров-ВодкинК.С. Селедка. 1918.

· КупцовВ.В. АНТ-20 «Максим Горький». 1934.

· ПакулинВ.В. Ленинград в блокаду. 1942.

· ПакулинВ.В. Невский в праздник 9 июля 1945 года. 1945.

Занятие №4. Петербург — культурная столица России

Занятие на экспозиции Михайловского дворца и корпуса Бенуа

Аннотация содержания занятия:

Петербург — особое место, отличающееся магической аурой. С того самого мгновения, как основанием города ПетрI, по крылатому слову Пушкина, «прорубил окно в Европу», на протяжении более чем трехсотлетней своей истории северная столица притягивала к себе все лучшее: ученых, известных деятелей искусства, знаменитых поэтов и писателей, меценатов, с их помощью становясь все великолепнее год от года. Появляясь из разных мест, Москвы или далекого села Холмогоры, они органично вливались в жизнь города, «пропитывались» особым духом Петербурга, способствовали его процветанию и вскоре не представляли себе жизни без ставшего родным города. Их образы, запечатленные в памятниках искусства, стали не только художественной ценностью, но и документами, наглядно, по эпохам иллюстрирующими историю Петербурга, его светской, культурной и научной жизни.

Зрительный ряд:

· ЛосенкоА.П. И.Шувалова. 1760.

· ШубинФ.И. В.Ломоносова. До 1793.

· Левицкий. ЛевицкийД.Г. ПортретА.Ф.Кокоринова. 1769.

· ЛевицкийД.Г. Серия портретов воспитанниц Смольного института.

· БрюлловК.П. Автопортрет. 1848.

· БрюлловК.П. Портрет графини Ю.П.Самойловой, удаляющейся с бала с приемной дочерью Амацилией Пачини. 1839.

· СеровВ.А. Ида Рубинштейн. 1910.

· КустодиевБ.М. Шаляпина. 1922.

· ШухаевВ.И., ЯковлевА.Е. Автопортреты (Арлекин и Пьеро). 1914.

· АльтманН.И. Портрет поэтессы Анны Ахматовой. 1915.

Абонемент № 2

«Санкт-Петербург: пространство моей жизни»

Занятия данного абонемента предоставляют вниманию учащихся дворцы Русского музея (Михайловский, Строгановский и Мраморный дворцы, Михайловский замок) как объекты эстетического окружения петербуржца.

Захлестнутые бурным потоком повседневных дел, мы пробегаем по улицам родного города и не замечаем его великолепия. Знакомство с архитектурой зданий Русского музея поможет проникнуться красотой Петербурга, духом его истории — парадной и повседневной.

В настоящее время Русскому музею принадлежат множество интересных объектов: дворцов, павильонов, садов и парков, среди которых есть истинные архитектурные шедевры середины XVIII — начала XIX веков. Каждый из них представляет собой исключительную историко-художественную ценность, ведь история любого сооружения — это и история строительства, и история зодчего, и, конечно же, история владельца.

Занятие №1. «Тайны Строгановского дворца. История. Реставрация. Коллекции»

Занятие на экспозиции Строгановского дворца

Аннотация содержания занятия:

Цикл «Золотой век русского зодчества» не случайно открывается рассказом о Строгановском дворце, так как он является старейшим из принадлежащих музею Дворцов (исключая Летний Дворец ПетраI).

Строгановский дворец, величаво возвышающийся на пересечении Невского проспекта и Набережной Мойки, считается одной из главных архитектурных достопримечательностей Петербурга. Здание, построенное Растрелли в середине XVIII века, занимает исключительное положение в системе городской застройки. Дворец начинает и закрепляет красную линию кварталов, как по Невскому проспекту, так и по набережной Мойки.

Более 150 лет семья Строгановых владела великолепным дворцом и на протяжении всей истории интерьеры дворца неоднократно переделывались в соответствии с меняющейся модой и потребностями владельцев. Но «стиль Растрелли» — уникальное явление в европейском барокко. Гений мастера нашел тонкую меру в сочетании динамики архитектурных форм, усиленной пышным, нарядным декором, и строгой торжественности образа. Все это как нельзя лучше соответствует облику «палаццо» аристократа. Очевидно, именно поэтому на протяжении всей истории дворца, несмотря на кардинальные переделки интерьеров (в них участвовали до 20 архитекторов, среди них — А.Воронихин, Ф.Демерцов, К.Росси, П.Боссе, М.Месмахер идр.) роскошные фасады Растрелли оставались неизменными.

Русским музеем составлена интересная концепция реставрации: в ее основе — принцип восстановления дворца не как строения только Растрелли, но как памятника архитектуры XVIII–XIX веков. Разные эпохи и стили органично сосуществуют вместе, составляя уникальную картину развития русской архитектурной мысли XVIII–XIX веков.

Неоценима роль Строгановых в истории Петербурга (оказание денежной помощи правительству (Северная война), знакомство русского общества с западным и восточным искусством и литературой, строительство Казанского собора ит.д.).

Зрительный ряд:

· Интерьеры Строгановского дворца.

Занятие №2. «Рыцарский замок Петербурга. Архитектурный автопортрет ПавлаI»

Занятие на экспозиции Михайловского замка

Аннотация содержания занятия:

Михайловский замок — одно из самых таинственных и малоизученных архитектурных памятников Петербурга, окутан множеством легенд. Место было выбрано не случайно, ибо оно издавна, еще со времен ПетраI было связано с императорской фамилией, и ПавелI как бы подчеркивает преемственность.

Последний дворец императора ПавлаI был не просто очередной резиденцией, а осуществлением его многолетней мечты. Необычная для Санкт-Петербурга архитектура и планировка всего возводившегося ансамбля воплощала идею замка как рыцарской твердыни. Михайловский замок должен был стать рыцарским не только по названию, но и по сути. Рвы, подъемные мосты, пушки, полубастионы — все было данью западноевропейской средневековой традиции и результатом увлечения русского императора рыцарской символикой.

Замок стал убежищем, в котором затворник-император в любой момент мог отгородиться от мира. Но он же стал и местом гибели императора. В ночь на 12 марта 1801 года ПавелI был убит. Пророческой оказалась его фраза, сказанная Протасовой: «На этом месте я родился, здесь хочу умереть».

После гибели императора замок постепенно приходит в запустение. Развозятся по другим дворцам прекрасные коллекции, да и многое из декора интерьеров находят себе других хозяев.

Сейчас восстанавливаются не только интерьеры, но и коллекции. Открыт «Зал Антиков», а идея прославления российского государства раскрывается на экспозиции «Россика».

Зрительный ряд:

· Макет.

· Интерьеры Михайловского замка.

· Россика (несколько портретов династии Романовых).

Занятие №3. «Мраморный палаццо на берегах Невы»

Занятие на экспозиции Михайловского дворца

Аннотация содержания занятия:

Мраморный дворец, построенный по заказу ЕкатериныII для графа Г.Орлова в 1768–1785 годы архитектором А.Ринальди, свое название получил благодаря широкому применению разнообразных сортов мрамора в декоре фасадов и парадных залов. Единственный интерьер, сохранивший все особенности уникальной первоначальной каменной отделки, — Мраморный зал.

В 1840-х годах помещения дворца были перестроены по проекту А.П.Брюллова. Богатое лепное убранство перекрытий второго этажа, Большой Белый зал и Зимний сад — сохранившиеся архитектурные шедевры мастера.

В 1937 году в Мраморном дворце была развернута экспозиция ленинградского филиала Центрального музея В.И.Ленина.

В 1992 году Мраморный дворец был передан Русскому музею.

Зрительный ряд:

· Интерьеры Мраморного дворца.

Занятие №4. «Верх вкуса и великолепия» — Михайловский дворец

История строительства. Хозяева и гости

Занятие на экспозиции Михайловского дворца

Аннотация содержания занятия:

Михайловский дворец, построенный по проекту архитектора К.Росси в 1819–1825 годах для младшего брата императора АлександраI — великого князя Михаила Павловича, представляет собой шедевр архитектуры русского классицизма первой трети XIX века. Дворец по праву считается одним из красивейших зданий Петербурга, являясь композиционным центром грандиозного архитектурного ансамбля.

Парадная лестница ведет наверх, в грандиозную анфиладу залов с высокими окнами и сводчатыми потолками. «Сердцем» дворца является «Белая зала» — одна из трех парадных гостиных, где часто проводили музыкальные вечера. Парадные апартаменты хозяйки поражали изысканной живописью, а бальный зал и столовая — своими размерами и великолепием лепного декора.

Славился дворец балами и приемами, которые устраивала его хозяйка Елена Павловна. На них бывал буквально весь Петербург! Не только высшее общество, но и ученые, поэты писатели, художники. В.Струве, Н.Пирогов, Ф.Тютчев, В.Жуковский, Ф.Толстой, П.Вяземский, И.Айвазовский, К.Брюллов. Доверительные и дружеские отношения связывали княгиню с А.Пушкиным. А знаменитый пианист-виртуоз А.Рубинштейн «заведовал музыкой» при ее дворе.

Зрительный ряд:

· Интерьеры Михайловского дворца

· БрюлловК.П.Портрет Великой княгини Елены Павловны с дочерью. 1830.

· ВиталиИ.П. С.Пушкина. Вариант бюста. 1837.

· РепинИ.Е. Портрет композитора А.Г.Рубинштейна. 1887.

Общие методические рекомендации для педагогов

по проведению вступительных бесед с учащимися

перед занятием на экспозиции

Подготовительная работа проводится учителем в классе перед занятием на экспозиции музея и посвящена конкретной теме абонемента.

Перед первым занятием на экспозиции музея в небольшом объеме во время предварительной беседы с учащимися следует уделить внимание таким понятиям, как «музей», «коллекция», «художественный памятник», «подлинник».

Учащимся можно предложить ответить на следующие вопросы: «В каких музеях вы были? О чём можно узнать в музее? Что вы видели в музее? Какие памятники вам больше всего понравились?»

В процессе беседы акцентируется внимание детей на том, что музеи бывают разные, но у них одна задача — сохранение и экспонирование зрителям (представление, показ, демонстрация) памятников искусства, повествующих об историческом и культурном прошлом города, страны, мира. Музейный экспонат может рассказать не только о жизни одного человека, но и об истории края или жизни целого региона, страны, а поэтому является отражением исторического времени.

Во время первой вступительной беседы учитель может напомнить учащимся об особенностях музейной экспозиции и о «помощниках» зрителя — этикетке, аннотации, буклете, компьютерном информационном киоске, которые помогают ориентироваться в пространстве музея и знакомят с памятниками. Повторение основных правил поведения на экспозиции является логическим продолжением разговора.

Содержание дальнейшей беседы с учащимися строится на основе соответствующей теме занятия зрительного ряда — иллюстраций, книжной графики, открыток, слайд-шоу, посвященных конкретному периоду истории Санкт-Петербурга и России.

Например, сценарий урока-беседы в школе при подготовке к занятию на экспозиции по теме «Бессмертен ты, Великий Петр!» (абонемент №1).

Учитель напоминает ребятам о том, что стараниями многих поколений в устье реки Невы, соединяющей Ладожское озеро с Финским заливом Балтийского моря, на островах дельты более 300 лет назад возведен один из самых красивых городов мира, который получит название Санкт-Петербург.

Опираясь на знания учащихся, полученные ранее в ходе изучения учебного курса «История и культура Санкт-Петербурга», дети под руководством учителя вспоминают о том, что в 1700 году Россия вступила в Северную войну со Швецией за выход к Балтийскому морю. И после первых побед царь Петр Алексеевич Романов — Петр Великий — заложил на берегах Невы крепость, которую назвал на голландский манер «Санкт-Петербург», что означает «Святого Петра крепость».

Много славных побед было одержано русской армией под руководством ПетраI — императора, полководца, реформатора.

Следующая часть занятия посвящается образу ПетраI в изобразительном искусстве. Учителю рекомендуется вспомнить с учащимися памятники ПетруI, установленные в городе: «Медный всадник» Э.-М.Фальконе, памятник ПетруI Б.-К.Растрелли на площади перед Михайловским замком, памятник ПетруI М.Шемякина на территории Петропавловской крепости.

Много преобразований произошло в России во время правления императора ПетраI. Ученики под руководством учителя вспоминают исторические события: перенос столицы России в Санкт-Петербург, введение гражданской азбуки и новый этап в развитии книгопечатания, открытие Академии наук и Университета, появление первого музея страны — Кунсткамеры идр.

Одним из результатов петровских преобразований стало утверждение новых представлений о человеческой личности. Пристальный интерес к «строителю земного дела», «государеву работнику» сделало ведущим развитие такого жанра изобразительного искусства, как потрет. Наряду с европейскими мастерами, прибывшими в Россию по приглашению ПетраI, в это время начинают работать и прошедшие обучение за границей первые русские художники, скульпторы, архитекторы, составившие вскоре славу национального искусства обновленной страны.

С петровского времени берет начало традиция устанавливать памятники в честь воинских побед и значимых государственных событий.

Первое место среди исторических памятников военной славы России, безусловно, принадлежит Александровской колонне (второе название — Александрийский столп), возведенной на Дворцовой площади Петербурга в честь победы русского оружия в Отечественной войне 1812 года.

Далее учитель показывает изображение Александровской колонны, напоминает историю создания и установки памятника.

Гранит суровый, величавый,

Обломок древних скал!

Как знак побед, как вестник славы,

Ты перед царским домом стал.

Ты выше, чем колонна Рима

Поставил знаменье креста.

Несокрушима, недвижима

Твоя тяжёлая пята.

Валерий Брюсов

Александровская колонна — не единственный памятник в городе, посвященный этому историческому событию. Учитель может показать изображения Казанского собора, здание Главного штаба и напомнить историю создания этих архитектурных шедевров Санкт-Петербурга.

Такая подготовительная работа помогает учащимся легко включиться в рассказ об историческом периоде, когда К.И.Росси начинает строительство Михайловского дворца.

Подобные уроки-беседы учитель готовит с учетом общих рекомендаций:

1. Беседа строится так, чтобы ученик получил представление или вспомнил на основе ранее полученных знаний, особенности исторического периода, о котором пойдет речь на экспозиции музея.

2. Зрительный ряд — иллюстрации, открытки, слайд-шоу, мультимедийные презентации — не должен превышать более 10-15 изображений, при этом он не сводится к показу репродукций произведений из коллекции Государственного Русского музея.

3. Зрительный ряд может сопровождаться не только монологической речью учителя о том, или ином историческом событии, памятнике Санкт-Петербурга, но также фрагментами из музыкальных произведений, научно-популярных, просветительских или художественных фильмов.

4. В конце беседы педагог сообщает учащимся о предстоящем занятии на экспозиции музея и о виде творческой работы, которая последует после занятия. Ученик, должен получить представление о том, какая творческая работа будет ему предложена после занятия в музее, — литературное творчество или материально-художественная деятельность. Это нацелит его на более внимательное восприятие материала в условиях музейной экспозиции.

5. Если учитель считает целесообразным, то он может предложить ряд опорных вопросов, на которые ребята должны ответить после занятия на экспозиции.

Например, вопросы после занятия в музее могут звучать так:

«Кто является архитектором дворца? Для кого был построен дворец? С именем какой хозяйки Михайловского дворца связаны многие важные события культурной жизни Петербурга? В каком году был издан указ о создании Императорского музея русского искусства? Почему он носил имя АлександраIII? Когда был открыт? Какие виды и жанры изобразительного искусства представлены на экспозиции музея? Какие экспонаты вам запомнились больше всего?»

6. После проведения занятия на экспозиции учитель может предложить учащимся ответить на вопросы творческой анкеты, которую может составить вместе с учителем учебного курса «История и культура Санкт-Петербурга» (примерный вариант анкеты см. в Приложении №1.)

Подготовительную работу с учащимися класса учитель начальных классов может проводить самостоятельно или совместно с учителем предмета «История и культура Санкт-Петербурга», школьным библиотекарем, учителем информатики (если в школе работает информационно-образовательный центр, в которой есть медиатека по разделу «История и культура Санкт-Петербурга»).

Общие методические рекомендации для педагогов

по проведению творческих занятий по впечатлениям,

полученных в ходе занятий в музее

Творческие занятия проводятся по двум направлениям — литературное и материально-художественное творчество.

Методические рекомендации по подготовке и проведению занятий по литературному творчеству:

1. Постоянными элементами творческого занятия могут быть:

– вступительное слово учителя, что позволит ввести детей в языковую атмосферу, создать эмоциональный настрой. Возможно сопровождение вступительного слова музыкальным фрагментом;

– работа с иллюстративным материалом, позволяющая напомнить учащимся основные произведения изобразительного искусства, которые они увидели во время занятия на экспозиции музея.

Рекомендуется названия произведений изобразительного искусства, имена художников, скульпторов и исторических личностей, о которых шла речь на занятии в музее, написать на доске.

Целесообразно проводить этимологический и лексический анализ слов, которые ученик может использовать в своей творческой работе. Необходимо проведение устных упражнений в подборе близких и противоположных по смыслу слов, что, безусловно, способствует расширению словарного запаса.

2. Создание текстов: эссе, сочинения, стихи, загадки, пересказы с изменением лица повествующего, описание одного и того же предмета от лица разных персонажей.

3. Чтение творческих работ учащимися является важной составляющей творческой литературной мастерской.

4. По итогам творческих литературных мастерских возможно создание рукописного и иллюстрированного рисунками детей издания — сборника творческих работ учащихся класса.

Методические рекомендации по подготовке и проведению занятий материально-художественного цикла (изобразительное и декоративно-прикладное искусство):

1. Практическое занятие является продолжением тематического абонемента и проходит в формате диалога педагога и учеников.

2. В начале занятия детям предлагается подготовленный педагогом визуальный ряд, состоящий из подборки слайд-изображений (не более 10 изображений).

3. Для активизации творческого поиска детям предлагается выбрать одну из нескольких «малых тем», широко трактующих тематику занятия.

4. В ходе занятия используются предметы интерактивного учебно-методического фонда (предметы старины, художественные материалы и инструменты, фото, гравюры, иллюстрированные книги, альбомы по изобразительному искусству ит.п.).

5. При знакомстве детей с разными художественными материалами внимание акцентируется на выразительных возможностях данной техники или многообразии приемов работы.

6. Выбор художественных материалов для занятия обусловлен тематикой абонемента (виды и жанры изобразительного искусства), осуществляется в соответствии с принципом доступности, способствует наиболее точной реализации творческого замысла.

Оценка эффективности реализации программы

Материалами для оценки эффективности реализации программы «Мой Петербург» являются:

· творческие работы учащихся, выполненные во время проведения литературных и материально-художественных мастерских;

· творческие анкеты учащихся;

· отзывы музейных специалистов после занятий на экспозиции музея;

· результаты анкетирования педагогов (см. Приложение ).

Системный анализ вышеназванных материалов позволит сделать выводы о целесообразности и эффективности проведенной работы.

Заключение

Важным направлением деятельности, объединяющим Русский музей и общеобразовательные учреждения, может стать осуществление совместных проектов и акций, проведение конкурсов, создание совместных мультимедийных материалов, которые дополнят программу «Мой Петербург» новыми информационно-образовательными ресурсами.

Задача музейного сотрудника в союзе со школьным педагогом состоит в том, чтобы при помощи таких предметов как музыка, изобразительное искусство, литература повлиять на моральные убеждения ребенка, расширить кругозор, научить понимать прекрасное в искусстве и жизни, отличать художественное от нехудожественного, идейное от безыдейного, толерантное от интолерантного.

Не менее важное направление в рамках программы — это организация и проведение различных мероприятий для школьных педагогов, целью которых является знакомство с Русским музеем — его музейным комплексом и экспозициями, а также установление партнерских связей друг с другом.

Знакомство с методикой проведения занятий в музейном пространстве поможет учителю сделать такие школьные предметы, как литература, музыка и изобразительное искусство, теоретической основой для тематических экскурсий и занятий в музее в рамках программы «Мой Петербург».

Приложение

Вариант творческой анкеты для учащихся

1.Сколько дворцов входит в комплекс Государственного Русского музея?

1. ⃝ — 2

2. ⃝ — 3

3. ⃝ — 4

4. ⃝ — 5

2.Какой дворец, изображенный на картинке, не входит в комплекс Русского музея?

1. ⃝ —

3. ⃝ —

2. ⃝ —

4. ⃝ —

3.Государственный Русский музей — это музей…:

1. ⃝ — художественный

2. ⃝ — исторический

3. ⃝ — литературный

4. ⃝ — мемориальный

4.Кто является архитектором Михайловского дворца?

1. ⃝ — Антонио Ринальди

3. ⃝ — Бартоломео Растрелли

2. ⃝ — Огюст Монферран

4. ⃝ — Карл Росси

5.Михайловский дворец — это символ русской победы в войне. В какой?

1. ⃝ — Северная война

2. ⃝ — Отечественная война 1812 года

3. ⃝ — Великая Отечественная война

4. ⃝ — Вторая Мировая война

6.Во время правления какого императора (императрицы) в России появилось светское изобразительное искусство?

1. ⃝ — ПетрI

2. ⃝ — Елизавета Петровна

3. ⃝ — ЕкатеринаII Великая

4. ⃝ — АлександрIII

7.В какой технике выполнен парадный портрет императрицы Елизаветы Петровны?

1. ⃝ — акварель

2. ⃝ — гуашь

3. ⃝ — масло

4. ⃝ — мозаика

8.Какая из картин Дмитрия Григорьевича Левицкого входит в серию «Смольнянки»?

1. ⃝ —

2. ⃝ —.

3. ⃝ —

4. ⃝ —

9.Белый (Белоколонный) зал Михайловского дворца сохранился с времен его строительства. Однако не сохранилась часть интерьера. Что не представлено в современном зале?

1. ⃝ — люстра

2. ⃝ — картины

3. ⃝ — зеркала

4. ⃝ — мебель

10.Кто из императриц издал Указ о создании Академии художеств в Санкт-Петербурге?

1. ⃝ — Елизавета Петровна

3. ⃝ — ЕкатеринаI

2. ⃝ — Анна Иоанновна

4. ⃝ — Екатерина II Великая

11.Какой музей был открыт первым в Санкт-Петербурге?

1. ⃝ — Кунсткамера

2. ⃝ — Военно-морской музей

3. ⃝ — Русский музей

4. ⃝ — Эрмитаж

12.Кто написал эту картину, как она называется?

1. ⃝ — Карл Брюллов. Последний день.

2. ⃝ — Карл Брюллов. Последний день. Вулкан.

3. ⃝ — Карл Брюллов. Извержения вулкана.

4. ⃝ — Карл Брюллов. Последний день Помпеи.

13.К какому виду изобразительного искусства относится картина Карла Брюллова «Великая княгиня Елена Павловна с дочерью Марией»?

1. ⃝ — пейзаж

2. ⃝ — натюрморт

3. ⃝ — портрет

4. ⃝ — бытовая картина

14.На портрете изображают внешний облик конкретного человека, в котором передают его индивидуальные черты, характер. Художник старается в портрете запечатлеть духовный мир человека, его образ.

Отметь произведение, которое является портретом:

витязь на распутье" align="left" width="153" height="84 src=" class=""/>1. ⃝ —

2. ⃝ —

3. ⃝

15.Какое изображение является репродукцией картины Архипа Куинджи «Радуга», представленной на экспозиции Русского музея?

1. ⃝

2. ⃝ —

3. ⃝ —

4. ⃝ —

Спасибо за ответы!!!

До новых встреч в Русском музее!!!

Приложение

АНКЕТА

педагога — участника программы

«Мой Петербург»

1. Ф. И.О. _____________________________________________________________

Контактный телефон ______________

2. Образовательное учреждение, в котором Вы работаете _____________________________________________________________

_____________________________________________________________

(полное название учреждения)

3. Должность____________________________________________________

4. Вы преподаете:

– предмет(ы)__________________________________________________

_____________________________________________________________

5. Почему, на Ваш взгляд, выбран для участия в программе Ваш класс?

__________________________________________________________________________________________________________________________

6. Как отреагировали родители вашего класса на сообщение о том, что дети будут принимать участие в программе?

__________________________________________________________________________________________________________________________

7. Полезно ли ученикам, на Ваш взгляд, участие в этой программе? Какие, по Вашему мнению, задачи в воспитании и образовании учеников эта программа помогает решать педагогу?

_________________________________________________________________________________________________________________________

8. Какой тема занятия вызвала у ребят наибольший отклик? Почему Вы так решили?

__________________________________________________________________________________________________________________________

9. Какая тема абонемента вызвала у Вас наибольший интерес? Почему? __________________________________________________________________________________________________________________________

10. Какое занятие было наиболее трудным для восприятия материала учащимися? __________________________________________________________________________________________________________________________

11. Какие трудности Вы испытывали во время участия в программе?

__________________________________________________________________________________________________________________________

12. Согласуется ли программа абонемента с учебным курсом «История и культура Санкт-Петербурга»? Если «да», то помогает ли она закреплению знаний учащихся о родном городе?

_____________________________________________________________

_____________________________________________________________

13. Оправдались ли Ваши ожидания во время занятий на экспозиции музея?

__________________________________________________________________________________________________________________________

14. Ваши ученики выполняли творческие задания после занятий на экспозиции музея (литературные и материально-художественные творческие мастерские). Кто их проводил? С удовольствием ли принимали участие в этой работе дети? Что Вам больше всего понравилось во время этих занятий?

__________________________________________________________________________________________________________________________

15. Помогают ли подобные программы, на ваш взгляд, формированию у школьников толерантного отношения к окружающему миру?

_____________________________________________________________

_____________________________________________________________

16. Юные петербуржцы в рамках абонемента познакомились с произведениями изобразительного искусства и архитектуры. Как Вы считаете, способствует ли это формированию петербургской идентичности?

____________________________________________________________

_____________________________________________________________

17. Хотели бы Вы продолжить участие в программе со своим классом?

__________________________________________________________________________________________________________________________

18. Ваши предложения и пожелания организаторам программы:

__________________________________________________________________________________________________________________________

Спасибо за ответы!!!

Литература

1. АдамсД. Концепция культуры мира: основные принципы //Год 2000: На пути к культуре мира и ненасилия: Материалы междунар. науч.-практ. конф. «От стереотипов войны к идеалам мира через культуру и образование» (Москва, 8–9 дек. 1997 г.) /ЮНЕСКО; М-во РФ по делам национальностей и федерат. отношений; М-во культуры РФ. Рос. ин-т культурологии. – М.: Элит-Клуб, 1998.

2. АдамсД. Культура мира как стратегия, практика, видение и теория //Общественные перемены и культура мира /Междунар. Ин-т перспектив. пробл. социокульт. и полит. развития; РАН. Ин-т сравнит. политологии. – М.: 1998.

3. АндрееваГ.М. Психология социального познания. – М.: Аспект Пресс, 2000.

4. АртемовО.Ю. ОвчинниковаН.В., ЭтингофМ.Е. Современное общество и система социального партнерства. – Ростов-на-Дону, 2002.

5. АрутюновС.А. Народы и культуры: Развитие и взаимодействие. — М., 1989.

6. АрутюновС.А. Этничность — объективная реальность //Этнографическое обозрение. — 1995. – №5.

7. Архип Куинджи. – СПб.: Palace Editions, 2007.

8. АсмоловА.Г. Толерантность: различные парадигмы анализа //Толерантность в общественном сознании России. – М., 1998.

9. БареттМ. Развитие национальной идентичности: Концептуальный анализ и некоторые итоги западноевропейского исследования //Развитие национальной, этнолингвистической и религиозной идентичности у детей и подростков. – М., 2001.

10. БодрилинА.П. Проблема толерантности в свете учения о ценностях //Вестник РУДН. Философия. – 1999. – №1.

11. БондыреваС.К., КолесовД.В. Толерантность (введение в проблему). – М., 2003.

12. БромлейЮ.В. Еще раз о многообразии этничности // Расы и народы. – М.: Наука, 1989.

13. Великая княгиня Елена Павловна. – СПб.: Palace Editions, 2007.

14. ВеревкинИ.А., ВеревкинаИ.Н. Исламские и христианские ценности в диалоге культур //Религия в современном обществе: история, проблемы, тенденции: Материалы науч.-практ. конф. 2–3 окт. 1997г. /Совет по делам религий при Кабинете министров Респ. Татарстан; Академия наук Респ. Татарстан; Гос. ком. Респ. Татарстан по делам детей и молодежи; Казан. гос. ун-т. – Казань, 1998.

15. Вокруг света с мольбертом. – СПб.: Palace Editions, 2009.

16. Воспитание толерантности в поликультурном социуме. – Ростов-на-Дону, 2002.

17. ВыготскийЛ.С. Психология искусства. – М.: Современное Слово, 1998.

18. ГеллнерЭ. Нации и национализм. – М.: Прогресс, 1991.

19. Герои и злодеи русской истории. – СПб.: Palace Editions, 2010.

20. ГершунскийБ.С. Толерантность в системе ценностно-целевых приоритетов образования //Педагогика. – 2002. – №7. – С.3–13.

21. Григорий Гагарин. Из собрания Русского музея. – СПб.: Palace Editions, 2010.

22. Дворцы и сады Русского музея. – СПб.: Palace Editions, 2005.

23. Идентичность и толерантность: Сб. статей. – М., 2002.

24. Из русской жизни XVIII — начала XX веков. – СПб.: Palace Editions, 2010.

25. Исаак Левитан. – СПб.: Palace Editions, 2009.

26. История становления и развития религиозных конфессий Санкт-Петербурга. – СПб., 2002.

27. Картина, стиль, мода. – СПб.: Palace Editions, 2009.

28. Качество жизни как социальная основа толерантности. – СПб., 2002.

29. Личность в парадигмах и метафорах: ментальность, коммуникация, толерантность. – Томск, 2002.

30. ЛопуленкоН.А., МартыноваМ.Ю. В мире жить — с миром жить: дружба и взаимопонимание в фольклоре народов России: Хрестоматия для школьников, их учителей и родителей. – М.: Изд-во РУДН, Институт этнологии и антропологии РАН, 2002.

31. Марк Шагал. – СПб.: Palace Editions, 2005.

32. Межкультурный диалог //Лекции по проблемам межэтнического и межконфессионального взаимодействия. – М.: Изд-во РУДН, Институт этнологии и антропологии РАН, 2003.

33. Михаил Козловский. – СПб.: Palace Editions, 2007.

34. Музей Людвига в Русском музее. – СПб.: Palace Editions, 2009.

35. На пути к толерантному сознанию. – М.: Смысл, 2000.

36. Публичная сфера и культура толерантности. Общие проблемы и российская специфика. — М., 2002.

37. Развитие национальной, этнолигвистической и религиозной идентичности у детей и подростков. – М.: ИП РАН, 2001.

38. Русский музей: от иконы до современности. – СПб.: Palace Editions, 2005.

39. ТишковВ.А. Забыть о нации: (Постнационалистическое понимание национализма) //Вопросы философии. – 1998. – №9. – С.3–26.

40. Толерантное сознание и формирование толерантных отношений. – М.: Московский психолого-социальный институт, 2002.

41. Художники Маковские. – СПб.: Palace Editions, 2008.

42. Энди Уорхол — художник современности. – СПб.: Palace Editions, 2005.

[1]ЛихачевД.С. Письма о добром. – СПб., 2006. – С.219.

[2]«В образовательной области "Искусство" изучается изобразительное искусство, музыка, мировая художественная культура или различные интегрированные курсы, например, в начальной школе — "Изобразительное искусство и художественный труд"» (Пояснительная записка к Базисному учебному плану общеобразовательных учреждений Российской Федерации).

[3]Закон Российской Федерации «Об образовании». Текст с изменениями и дополнениями на 2010 год. от 01.01.01 года № 000-1.

[4]Примерные программы по учебным предметам. Начальная школа: В 2ч. – Ч.2 (стандарты второго поколения). — 3-е изд., перераб. – М.: Просвещение, 2010.

[5]Концепция духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России: Проект /ДанилюкА.Я., КондаковА.М., ТишковВ.А. //Вестник образования. – №17 (сентябрь 2009). – См. также: www. vestnik. *****/proect. html.

[6]Перед началом реализации программы для педагогов проводится консультация. Музейные сотрудники — участники рабочей группы по реализации программы знакомят педагогов: 1) с тематикой занятий на экспозиции, зрительным рядом, который будет представлен учащимся. Учителю предлагается перечень примерных вопросов во время предварительной беседы перед занятием на экспозиции; 2) с вариантами проведения итоговой занятия в классе по абонементу (или творческого занятия).

[7]Методические советы педагогам представлены в отдельном разделе программы.

[8]Общие методические советы педагогам представлены в отдельном разделе программы.