ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ АРТИСТИЗМ И ЕГО РОЛЬ В ФОРМИРОВАНИИ ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ ПЕДАГОГА-ДЕФЕКТОЛОГА
Проблема педагогического артистизма и его роли в формировании профессиональной культуры будущего педагога недостаточно разработана в педагогике, психологии и методике. Разработкой этой проблемы занимались такие исследователи, как , , и др.
Определение понятия педагогический артистизм весьма неоднозначно. Так, считал, что артистизм – это особый, эмоциональный язык творения нового; проникновенный стиль сотворчества учителя и ученика, ориентированный на понимание и диалог друг с другом; изящное и тонкое кружево сотворения живого чувства, знания и смысла, рождающихся "здесь и сейчас". Это способность мгновенно переключаться на новые ситуации, оказываться в новом образе, умение жить идеями, преподаваемыми ученикам на уроке, жить искренне. Это богатство личностных проявлений, игра воображения, изящество, одухотворенность (5). дополняет определение: артистизм – не только способность красиво, впечатляюще, убедительно что-то передать, это красота и богатство внутреннего мира педагога, умение решать задачи, проектировать будущее, представляя его в образах, гармонически сочетая логическое и эстетическое. Артистизму нельзя научиться, прочитав или запомнив положения, содержащиеся в книгах. Можно понять и принять идеи, включиться в работу по выявлению и развитию способностей и умений, связанных с фантазией и интуицией, импровизацией, техникой и выразительностью речи и движений, самопрезентацией, открытостью (3).
Не вызывает сомнения тот факт, что особое значение педагогический артистизм приобретает в деятельности специалиста коррекционного учреждения. Работа с детьми, имеющими проблемы, связанные со здоровьем, особые нужды, заставляет педагога-дефектолога постоянно помнить, что таким детям нужно не только воспитание и обучение, но, прежде всего, внимание, любовь, человеческое участие. Учитывая особенности детей с отклонениями в развитии и поведении, испытывающих трудности в усвоении содержания учебных предметов, своеобразие профессиональной работы с ними, учитель должен иметь ряд определённых личностных качеств, а также высокий уровень развития педагогических способностей, среди которых не последнее место занимает педагогический артистизм, способствующий успешному осуществлению коррекционно-развивающей работы. Ученики, воспринимая и копируя учителя, "заражаясь" его способностями и умениями, сами выйдут на более высокий уровень коммуникативных умений, необходимых для успешной социализации и интеграции в общество.
Остановимся на некоторых составляющих педагогического артистизма.
, , и другие исследователи указывали на сходство актёрских и педагогических способностей. Об этом же говорил , который выделил основные элементы, необходимые как для творчества актёра, так и для репродуктивного творчества учителя: развитое воображение, внимание, эмпатия, рефлексия, подвижность, заразительность, выразительная мимика, обаяние (10). Кроме того, представители обеих профессий работают с людьми, имеют общую цель – возбудить мысли и чувства аудитории. Та и другая деятельность включает процесс обучения и воспитания, что требует высокого уровня физической, психической и социальной культуры. Тот и другой труд подвижен, изменчив и представляет собой яркое искусство самовыражения.
По своим основным характеристикам актёрская и педагогическая деятельности совпадают, однако, в последней сотворчество, взаимодействие с аудиторией играет большую роль, нежели в театральном искусстве. сравнение профессий педагога и актёра привело к мысли-заповеди "Дари себя детям!": "Разумеется, педагог должен владеть способностью перевоплощаться, умением входить в роль. На сцене артист забывает обо всем, кроме жизни своего героя, в которого он перевоплощается и делает это так искусно, что зритель воспринимает происходящее как действительное. Настоящий артист заставляет зрителей забыть, кто он есть на самом деле, и поэтому спектакль превращается для них в окно в жизнь. Артист на сцене принадлежит не себе, а своему герою... Профессия учителя в этом смысле более сложная. Он тоже принадлежит, но не тем людям, которые для него имеют общее имя "зритель", а детям, которые для него обозначены конкретными характерами" (2). Таким образом, педагогическое перевоплощение осуществляется во внутреннем плане: учитель давно известный учебный материал представляет как бы впервые и заражает учеников этим впечатлением новизны и неожиданности; перевоплощается в ученика, вместе с ним проходит путь от незнания к знанию и делает это так достоверно, что ребенок активно включается в совместную деятельность. Артистизм педагога проявляется в том, что он занимает позицию ученика, смотрит на мир его глазами и возвышает его до освоенных им мыслей, чувств, отношений, оценок. Перевоплощение в литературного героя особенно сближает учителя с артистом. Соавтор многих уроков театровед пишет: "Одну и ту же тему можно давать с разноаспектными формулировками. Её можно давать и в разных внутренних состояниях, соответствующих разным героям. Скажем, о женщинах в "Войне и мире" говорить, "перевоплотившись" в Наташу, Марью, Элен... А это значит - новые ракурсы, интонации, другие смыслы в итоге" (6). Кроме того, когда-то не согласилась с мыслью о том, что артистизм – это "не галстуки, причёски и тона губной помады менять, а особое интеллектуальное состояние, воздействующее магически" (там же). Она утверждает (и мы думаем так же), что менять все-таки надо. Если точно выбраны костюм, прическа, украшения, легче войти в то состояние, с которым хочется прийти в класс. Это первый, внешний шаг к артистизму. Но если не идти дальше, не стоит делать и его!
Ещё одна немаловажная составляющая педагогического мастерства – это Слово Учителя. Оно должно не просто влиять на ученика, организуя его целесообразное поведение, но и изменять это поведение в зависимости от различных социальных ситуаций. Речь педагога должна не только включать учеников в живой процесс сознательного творческого освоения знаний, но и вызывать ответное сопереживание. Наиболее важным в этом процессе является не столько сам акт передачи информации, сколько её оценка слушателями, то есть степень воздействия речевого высказывания учителя. Не только то, что он говорит, но и то, как говорит и что при этом делает, и что делают ученики – именно такой акцент должен учитываться при составлении режиссёрской партитуры урока. Лев Кассиль в рассказе "У классной доски" описывает учительницу Ксению Карташову, у которой во время объяснения "руки поют": "Движения у неё были мягкие, неторопливые, округлые и, когда она объясняла урок в классе, ребята следили за мановением руки учительницы, и рука пела, рука объясняла всё, что оставалось непонятным в словах. Ксении Андреевне не приходилось повышать голос на учеников, ей не надо было прикрикивать. Зашумят в классе, она подымет свою лёгкую руку, поведёт ею – и весь класс словно прислушается, сразу становится тихо" (7).
Современные реалии постоянно заставляют педагога вступать в соперничество с другими источниками информации, которые быстро распространяются и становятся всё более доступными ученикам. Его конкурентоспособность в этой борьбе в немалой степени зависит от того, сможет ли он увлечь ребенка, приблизить проблемы и задачи своей науки к миру его интересов, верно определить содержание и атмосферу общения, подходы к организации педагогической деятельности; станет ли для ребят общение с педагогом ярким, многоцветным, зовущим к творчеству и саморазвитию. Е. Русская отмечает: "Взрослые, педагоги и родители часто теряют авторитет не потому, что им нечего сказать, а потому, что их неинтересно слушать. Если нас сегодня спросят: "Какой предмет был самый любимый в школе?", что бы мы ни назвали, у ответов будет одно сходство: этот предмет стал любимым потому, что нравился преподаватель" (8). Опросы, интервью и наблюдения подтверждают вывод Е. Русской о корреляции между выбором любимого предмета и отношением к учителю.
В психолого-педагогической науке подчёркивается необходимость критического осмысления сложившейся практики подготовки педагогических кадров и проработки концепции современного педагогического образования, которые должны строиться с учётом новейших требований к образованию, чтобы быть школой развития системы обучения и личности будущего педагога. Появился ряд работ, авторы которых (ёнин, , A. К. Маркова, , B. А. Болотов и др.) анализируют состояние отечественной системы высшего педагогического образования. При всех различиях в подходах исследователи достаточно единодушны в определении его сущности: вузы ориентированы на подготовку предметника-"мыслителя", транслятора основ научных знаний. "Педагогика в соответствии с канонами Нового времени развивалась и продолжает развиваться сегодня как исключительно рациональная система объективных знаний, из которых исключены субъективные, личностные моменты" (9). А ведь в основе истинного образования всегда лежат личностные отношения между людьми. В образовании важно побуждение к обретению их, трепетное отношение к сложности субъективного мира человека, который всегда выбивается из всех упорядоченных схем. Эту задачу вряд ли сможет решить учитель, в арсенале которого владение только содержанием предмета и педагогическими технологиями.
На факультете коррекционной педагогики и специальной психологии Педагогического института СГУ среди пятикурсников, то есть людей, фактически готовых к профессиональной деятельности, нами было проведено исследование с целью определения уровня сформированности качеств личности учителя, лежащих в основе педагогического артистизма. Использовались следующие диагностические методики: анкета для изучения особенностей восприятия педагогического артистизма, тест «Есть ли у вас артистические наклонности?» и опросник для оценки степени артистичности педагога (1).
В результате анализа полученных ответов выяснилось, что завтрашние выпускники затрудняются дать определение такому понятию, как педагогический артистизм. Приведём несколько ответов. Студенты считают, что педагогический артистизм – это:
– когда учитель может изобразить всё наглядно, включает чувство юмора;
– умение интересно преподать учебный материал;
– способность человека соотносить знания с весельем;
– когда учитель придумывает интересные задания;
– когда учитель живёт жизнью учеников;
– совокупность артистических качеств учителя;
– умение в любом месте, в любой ситуации что-то объяснить, рассказать;
– проявление инициативы и творческого подхода к деятельности и т. д.
Очевидно, что лишь некоторые ответы содержат часть истины.
Почти все студенты считают, что артистизм дан человеку от природы, но его можно и нужно развивать. Большинство из них отметили, что учитель должен быть артистичным. Оценивая свои собственные артистические наклонности, практически все показали, что они, скорее, рационалисты и в большинстве случаев сочетают «приятное с полезным». На вопрос «Можете ли назвать себя артистичным человеком?» все ответили утвердительно, т. е. выразили уверенность, что, когда это качество им будет необходимо, они обязательно его у себя найдут. Хочется отметить, что здесь наши выпускники скорее переоценивают себя, т. к. на педагогической практике нередко обнаруживается, что не у всех и не всегда уроки получаются интересными, не всегда получается держать себя как Учитель, быть для детей примером!
На вопрос «Надо ли в вузах учить студентов – будущих педагогов – артистизму?» многие ответили «Да», но были и такие, которые считают, что достаточно хорошо знать свой предмет и владеть методикой преподавания.
На наш взгляд, учить педагогическому артистизму и развивать его просто необходимо! И не в рамках кружковой работы с добровольным участием студентов, а вводить как обязательный предмет, потому как многие студенты иногда и не подразумевают у себя наличие таких способностей, а вузовская система образования и вовсе их притупляет. Бывает, что на практике студент раскрывает себя так, как никто и не ожидал, и, наоборот, отличник-активист теряется в классе, владея при этом и знанием предмета, и методикой преподавания. Нам кажется, что студенты посещали бы занятия по артистизму с огромным удовольствием. Отчасти мы согласны с тем, что артистизм в какой-то степени – это дар. Но, во-первых, мы все от рождения чем-то одарены, а во-вторых, всё-таки в педагогический вуз чаще приходят не случайные люди (хотя и такие бывают), а уже с какими-то задатками педагогического артистизма, по крайней мере, с желанием их как-то реализовать.
Этап самоопределения, формирования профессионально-педагогической направленности, системы знаний, умений и навыков, способствующих решению педагогических задач, – самое благоприятное время для того, чтобы пробудить свои, возможно, дремлющие задатки. Овладение профессией учителя и развитие творческой индивидуальности должно предполагать воспитание ряда личностных качеств, которые, в свою очередь, становятся профессиональными. Среди них характеристики, лежащие в основе педагогического артистизма: эмоциональность, интуиция, эмпатия, воображение, наблюдательность, способность к импровизации и др. Можно сказать, что артистичный учитель реализует неповторимые особенности своей творческой индивидуальности, которые становятся профессиональными качествами.
На наш взгляд, именно обучение студентов элементам театральной педагогики могло бы сыграть важную роль в процессе становления их как творческих личностей. Это позволило бы развивать у будущих учителей способность владеть "рычагами" вдохновении и умение воздействовать на аудиторию, поддерживать у неё устойчивый интерес; активизировать способность выявлять и демонстрировать свои личностные и мировоззренческие установки; стимулировать развитие чувственной сферы и способность сочетать логическое и эмоциональное в своём внутреннем мире и действиях; облегчить передачу чужого опыта. Результатом такого обучения могло бы стать формирование у учеников мотивационно-ценностного отношения к содержанию образования. Известно также, что эмоциональное восприятие материала не только способствует сохранению устойчивого внимания и интереса, углублению мотивов учебного познания, ответному желанию раскрыться, возникновению чувства раскованности, свободы, расположенности к собеседнику, исчезновению нервозности в ожидании вызова к доске. Присутствие в "лаборатории", где протекает процесс творчества, и непосредственное участие в нём формируют способность переводить знания в личностный смысл. Всё это особенно важно и необходимо для детей с отклонениями в развитии.
Сегодня уже накоплен некоторый опыт использования театрального искусства в общепедагогической подготовке учителя: ещё в 20-е годы XX в. В России создавались студии по педагогическому мастерству, в драматических студиях педагогических курсов была разработана целая программа обучения педагогическому мастерству на основе элементов театрального искусства (4). Изучение элементов театральной педагогики, особый взгляд на них, с точки зрения школьной и вузовской педагогики, является одним из эффективных путей развития педагогического творчества. Применяемые при этом формы деятельности позволяют понять сущность воспитательного взаимодействия, создать условия для формирования важнейшей позиции студента "Я – учитель", основанной на самоанализе, самоконтроле, автокоррекции, саморазвитии. Учитель, умеющий занять позицию "над" своей профессией и "над" самим собой, готов к нововведениям в школе. Более того, включаясь в режим развития – саморазвития, учитель сам становится "ведущим" педагогических инноваций.
Именно сейчас и именно в коррекционном образовательном учреждении как никогда нужны артистичные педагоги с широким диапазоном эмоциональных реакций, способные передать ученикам богатства общечеловеческой культуры.
Литература
1. , , Смятских педагогических способностей. М., 1994.
2. Амонашвили симфония: В 3 ч. Екатеринбург, 1993.
3. Булатова артистизм: Учеб. пособие для студ. высш. пед. учеб. заведений. М., 2001.
4. Демьянко театрального искусства в общепедагогической подготовке учителя в 20-е гг.// Проблема освоения театральной педагогики в профессиональной подготовке будущего учителя. Полтава.1991.
5. Загвязинский творчество учителя. М., 1987.
6. , Мертенс соберемся. М., 1996.
7. Собр. соч.: В 5 т. - Т. 3. М., 1987.
8. Имидж современного педагога // Мир образования. № 1, 1995.
9. Сенько основы педагогического образования. М., 2000.
10. Станиславский актера над собой. Ч. 2. М.,1955.
